我，许海峰，澎湃新闻摄影记者，在上月的上海莫干山路创意园，一次独特的场合中，与众多摄影爱好者共同见证了朱钟华老先生的作品分享。这是他近期较为集中地对外展示其作品的一次，当天观片会上，他展示了全部来自上海街头的黑白照片，其中不乏处于盲拍状态下的取景，这种方式导致画面变形、失焦、抖动，让人在观看时仿佛看到五光十色，这种莫名其妙出现的“填色”读取感受，无疑是一种幻象。我想强调的是，这在我观看其他摄影师黑白作品的时候并不强烈。这恐怕也是因为在他的镜头之下的日常上海生活实在过于丰富多彩而造成的？

《时间的味道》书影

2018年，上海文汇出版社出版了朱钟华老先生的《时间的味道》画册，我注意到画册中不少摄自街头上的女性身体不完整的情景。他解释，“我在拍女人的时候，拍她们的手臂、肩膀、背部等局部，因为重要的是时代变化最先体现在女人身上”。同时他也叮嘱，“小许，世界最繁华的大街都是为女人的魅力服务”，并建议我们要记牢。因此，他镜头下抓住了这份绚丽美，但又被摄影师强行“去色”转换成黑白两色的图像，从而引诱读者顺着预设阅读轨迹心无旁骛地往前走。如果真的能做到心无旁骛就好了，可惜不行呀。

本书内页

本书内页

本书内页

本书内页

本书内页

本书内页

著名摄影评论家林路老师在《时间的味道》这本画册中的序言写道：朱钟华老先生有着老道的心灵和幽默视觉捕捉，让现实上海街头染上了马尔克斯魔幻现实主义风韵，让人忍俊不禁，拍案叫绝！我以为这些评价使得大家感到满意，不料，朱老师却用白字黑字写下：“我比较喜欢平淡无奇照片，不拒绝套路。”看到这里，我忍俊不禁笑出声来。朱老师真是越来岁月越有趣。我想，这不是他故意与评论家作对，而是艺术求新求变之火奔突不息，然后他确实拍了一些质朴照片，以自证“相机拍的是拍摄者自己的立场”，而好的照片就是“没有火气，没有套路”。

人是矛盾复杂体遇到像朱老师这样不可预测的人物，他们世界就显得支离破碎。在顾铮笔下的金句里：“朱钟华先生许多照片体现了他努力超拔现实企图，也就是说，他在街头努力寻找打破我们对于日常看法图像，以此更新我们生活看法。”从顾老师凝练的话中，我感受到这种“打破我们的日常看法图像”。长期以来，可以理解为他纪实与纪虚之间寻找动平衡支点，以求突破变异日常生活中超拔现实企图。

一张图片若说它虚构夸张，那么朱老师会说“核心价值真实”；若说那张图片写实，那么他会说“我并不确定很多东西都是虚虚实际，有时候很难一目了然”。这些时而通畅时而悖论，我们能看到的是他的生命姿态——时而左冲右突时而冷眼旁观。在这些活动中，我们能看到他的心思活动。某天晨起，我忽然意识到，其大多数被摄对象是在最紧张那一刻，就好比视频截图漏掉不了的一瞬——快门按下太早或太晚都错，都让人觉得有点遗憾。在被摄对象未达到静帧之前，他已经闻到了猎物正进入伏击圈，然后不动声色甚至迷惑猎物伺机做出一个假动作以稳定对方。此刻时间飞逝空气凝固千钧一发唯有释放快门截取滚动静帧才能得到救赎双方需要瞬间组织经营画面的能力自然赋予这一刻瞬间意义。这看似亨利·卡蒂埃-布勒松决定性瞬间如出一辙其实不同。布勒松待在街角寻找几何形状耐心等待猎物出现必须丝毫都不差妙至巅毫精确。在决定性瞬间出现之前布勒松应该会长久观察地形光线机位人物走向等可能出现的情况以做万无一失。而我们只能说布氏做事太规矩严谨属于那个时代需要这样一个人。而当电影被各种形式操弄玩后，则是努力打破一切规则年代。所以，在这个时代，一切皆可探索。

最后一次见面后，你是否还记得那个微笑？或者，是你永远忘记自己曾经微笑过吗？---梁小曼文学报文学报·此刻夜读